Desenfoque agradable

UTA BARTH

“Quiero que la gente sea consciente del acto de mirar y por ello tengo que vaciar la imagen”

Nació en Berlín, Alemania 1958

Vive y trabaja en Los Ángeles, California

Desde 1990 la percepción visual es el contenido principal de su trabajo.

-Sus imágenes analizan la luz, el tiempo y la imágenes ópticas residuales, planteando al observador la necesidad de prestar una mayor atención a su conciencia perceptiva

-Ha expuesto en numerosas instituciones internacionales, entre las que se encuentran el Museo de Arte Moderno, el Museo Metropolitan, ambos de Nueva York, el MCA de Chicago y el Museo de Arte Moderno de Estambul

-Su obra se encuentra en varias colecciones públicas importantes entre las que se incluyen la Tate Modern de Londres, el Museo Salomón R. Guggenheim de Nueva York , el Museo Whitney de Arte Americano, Museo de Arte Contemporáneo, en Los Ángeles y otros más.

-Ground ( 1992-1997) y Field (1995) fueron los primeros dos trabajos en los que Uta plasmó la técnica por la que es conocida. 

En Ground (tierra) Uta Barth presentó imágenes “borrosas” de paisajes e interiores que tenían como intención decir que el tema o sujeto principal no estaba.

En Field (campo) dio impresión de que había movimiento en el primer plano de la fotografía.

Cuando vi el trabajo de Uta Barth lo primero que pensé fue: “¡cuantas imágenes tan desenfocadas, por qué lo hace? Pero conforme las fotografías fueron pasando les tomé gusto porque intentaba descifrar que era lo que ella había fotografiado y por tanto me hacía observar con mayor detenimiento la imagen y al mismo tiempo echar a volar la imaginación para recrear el paisaje que ella presenciaba cuando tomo la foto.

Pienso que su trabajo es muy interesante ya que es algo fuera de lo común. Cuando alguien nos habla de fotografía normalmente proyectamos en nuestra mente una imagen completamente nítida y clara, pero Uta nos ofrece todo lo contrario, y eso es agradable, romper con los esquemas y darle un trasfondo a las fotografías que presentas.

Después lo analicé y tal vez otra de las razones que me hizo sentir ‘rara’ cuando vi su trabajo fue que me recordó a la frustración que siento cuando veo a través del visor de mi cámara y no estoy usando lentes. Veo todo justo como ella captura sus fotografías. Pero sus fotos son maravillosas y después de que m cerebro recordara que siempre es interesante contemplar algo nuevo y más si es arte, terminé encantada con su trabajo.

“Para mi la definición más literal de fotografía es dibujar con líneas de luz” – Uta Barth