viernes, 9 de noviembre de 2012

REVISTA


RULETA RUSA

“El éxito no se logra sólo con cualidades especiales. Es sobre todo un trabajo de constancia, de método y de organización.” J.P Sergent

Pagaría por ver mi cara durante el mes de octubre y primera semana de noviembre. ¡Todo fue tan diferente a como lo esperaba!

Resulta que un día en clase de foto la maestra nos informa que haremos una revista y debemos comenzar a trabajar en ella. En ese momento sentí nerviosismo y miedo. Nada más.
Horas más tarde sentí ansiedad y felicidad. Me encantaba la idea de hacer una revista, tomar fotos en estudio, planearlas…todo, todo, todo.
Pero muchas veces las cosas no salen como las planeamos y por tanto nuestra actitud positiva se desvanece y nos volvemos los más negativos del mundo. Estuve a punto de tirar la toalla, pero no lo hice por dos simples y sencillas razones: la primera es que amo la fotografía y la segunda es que no quería defraudar a quien me ha enseñado tanto y me ha hecho tomar la decisión de esforzarme en la materia y algún día regalarle al mundo una excelente fotografía, mi maestra Vero.  

Reflexionar en lo mucho que me importa ese arte me hizo volver a la jugada y darme cuenta que aunque las cosas no salgan como esperábamos, siempre habrá algo de lo cual estar orgullosos y en este caso son mis fotografías, artículos redactados para la revista y equipo de trabajo.
Honestamente fui muy afortunada, pues contaba con 4 excelentes fotógrafos creativos e inteligentes que admiro. Nuestra revista simplemente es extraordinaria por todo el trabajo que realizamos juntos y es que no era para menos cuando tienes a Luisa, Karina, Josué y Edgar en tu equipo.
Y aun cuando me "harté" de verlos los siete días de la semana y muchas muchas horas seguidas, estoy feliz de haber trabajado con ellos y de que al final el trabajo se logró e hicimos valer la pena todo lo ocurrido…sin olvidar la amistad que surgió, especialmente con los dos últimos, ya que nunca había trabajado con ellos.

Cuando sostuve la revista entre mis manos sentí el orgullo correr por mis venas. Todo absolutamente todo se redujo a nada y la revista captó mi completa atención, al fin veía terminado el producto en el cual tanto trabajamos y fue en ese momento en el que comprendí que a veces hay que caer para después levantarte con estilo y callar todas esas vocecitas de tu cabeza que te decían que habías perdido y fallado.

Una vez más me sorprendí al descubrir que la fotografía ya es un elemento esencial en mi vida debido a todas las emociones tan especiales que me hace sentir.
Con gusto volvería a hacer una revista…y aunque parezca imposible, sería aun mejor :)

Aquí les presentó algunas de las fotografías que tomé:

Tema: Crimen





















 Y estos son mis anuncios


GOUDE


JEAN PAUL GOUDE

Este gran fotógrafo es el padre e inspiración de muchos

Nació el año de 1940, en Sain – Mandé. Es francés
-Es amante de todo lo relacionado con tribus africanas, por tanto busca plasmar en sus fotos detalles propios de las tribus, como cuerpos muy alargados, especialmente del cuello y extremidades, además de darle un estilo único y diferente.
-La mayor parte de su trabajo es análogo.
- No sólo es fotógrafo, también es pintor, escultor, ilustrador, publicista, bailarín, diseñador gráfico, cinematógrafo…por mencionar algunas de las disciplinas que involucra en su trabajo, ya que hermana TODO lo que sabe.
- Gusta de los elementos felinos.
-Trabaja para empresas y marcas importantes, como por ejemplo Chanel.
-Grace Jones no sólo era su modelo, sino también su esposa
 -En 1983 publicó su autobiografía “Jungle Fever”

He aquí algunas de sus obras











Me encanta su trabajo. Simplemente me deja boquiabierta ya que en cada centímetro de sus fotos se puede apreciar un verdadero arte. Un hombre con experiencia en tantos campos no podría hacer un trabajo menos impresionante que este. Jean Paul realmente impregna sus gustos y esencia en cada imagen y es eso lo que lo ha llevado al éxito y a ser reconocido y admirado por muchas personas en el mundo entero. 

RETRATO Y LUZ


RETRATO CON LUZ NATURAL Y ARTIFICIAL

Para comenzar les daré algunos tips para resaltar a un sujeto

1.- Observar siempre la luz para saber como incide en el sujeto. En otras palabras, ver si favorece o perjudica.
2.- El fondo no debe competir con el sujeto a resaltar.
3.- Siempre ten presente la composición
4.- Una vez que tengas fija la idea o mensaje a transmitir con la foto, busca la mejor perspectiva para hacerla realidad.

LUZ
Cuando hablamos de fotografía, la iluminación es un arma de doble filo, porque así como nos ayuda a enfatizar detalles importantes, si no la aplicamos bien, también puede ocultarlos y restarles relevancia. (Claro esta que si eso es dependiendo de nuestro objetivo en la foto).
Las ventajas de iluminar correctamente es que mostramos los atributos positivos del sujeto y escondemos los mismos atractivos. De igual manera jugamos con sus expresiones, las hacemos marcadas para reflejar un gesto frío, siniestro, en lugar de uno cálido y agradable o viceversa.
Luz blanda
No produce muchas sombras, lo que permite que haya tonos suaves y difuminados. Por ejemplo, en retratos de personas mayores, las arrugas se atenuarán debido a que no habrá sombras que las marquen.




Luz dura
Es intensa y fuerte. Crea sombras muy profundas sobre los sujetos y objetos. Cuando hablamos de efectos “dramáticos” es la más indicada y también es muy útil para resaltar formas.



Ahora solo depende de ti darle un buen uso a la luz blanda y a la dura. Solo no olvides como quieres y que quieres lograr con tu foto!




Esta imagen lleva por nombre “Esquema de luces de Millerson” y ayuda a comprender cómo la luz incide en el sujeto u objeto a retratar. La iluminación no solo hace resaltar o difuminar detalles, sino que además nos da una perspectiva diferente. Puede haber una sombra proyectada en la parte trasera del sujeto, a un lado, de frente, etcétera.
*El punto en el centro del círculo funciona como cámara.



Luz frontal, paramount (Se obtiene entre 5 - 7)


Luz lateral, Rembrandt  45º



Luz lateral 90º (La consigues en los siguientes puntos: 7 - 9 y 3 - 5)



¾ trasera (1 - 3 y 9 - 11)



Luz de contra (11 – 1)



Luz cenital y luz baja

¡Ahora ya sabes un poco más sobre la luz y su efecto en los sujetos! 

PRÁCTICA


MIS FILTROS

“La inteligencia consiste no sólo en el conocimiento, sino también en la destreza de aplicar los conocimientos en la práctica” –Aristóteles 

Hace algunos días en clase de fotos llevábamos materiales sencillos como papel celofán, una malla metálica, acetatos, vaselina y una media… para hacer filtros “caseros”!

Aquí les comparto algunas de las fotografías que tomé












*Un consejo, si no están en un estado de ánimo agradable, no tomen fotos, ya que se verá reflejado y detestarán todas sus fotografías y por tanto, no apreciarán el esfuerzo que hicieron. Relájense y recuerden que están haciendo lo que aman, y entonces si, oprime el botón de disparo y haz tu magia de siempre! :)